Hoy en día con una computadora y unos auriculares es posible alcanzar un resultado profesional y distribuir tu música en todas las plataformas digitales! El objetivo de De Cero a Spotify es brindarte los conocimientos y herramientas necesarios para que lo logres.

A lo largo del curso vamos a detenernos en cada una de las etapas de la producción (Composición, grabación, mezcla, master y distribución) focalizándonos en los conceptos mas relevantes para el productor dentro de su Home Studio.

Bufanda Productora nació en un departamento con unos auriculares y una computadora, pero con mucha pasión por la música, lo que nos permitió alcanzar el objetivo de finalizar nuestro primer disco. A través de los años acumulamos mucha experiencia y conocimientos trabajando con distintos artistas y empresas, de a poco construyendo lo que Bufanda es hoy día.
¡Éste es el curso que nos hubieras gustado realizar en ese departamento mientras producíamos nuestro primer disco!

Comenzaremos aprendiendo sobre la composición; cómo desarrollar una idea y convertirla en una canción. Te vamos a brindar un grupo de herramientas que te ayudaran a que fluya el proceso creativo y poner en palabras sensaciones o ideas de lo que uno quiere transmitir. Vamos a hablar de la estructura y como ésta afecta la distribución de energía, tensión y reposo en una canción, teniendo como objetivo mantener la atención del oyente. Además, veremos las distintas funciones que puede cumplir cada instrumento y cómo lograr que se complementen de la mejor manera para que la canción suene completa.

Más adelante, en la clase de grabación, vamos a ver uno por uno los equipos que forman parte de un home studio, y vas a aprender respecto a su funcionamiento e importancia. También vas a adquirir conocimientos para hacer compras que se adapten a tus necesidades y presupuesto. Además, hablaremos sobre la acústica, y veremos distintas técnicas de grabación para distintos instrumentos.
El uso de un DAW (Programa de audio) es indispensable para el home studio, por ende vamos a tomarnos el tiempo a explicar sus funciones y herramientas que podemos utilizar a la hora de componer, producir y grabar.

¡Hora de mezclar! La cuarta unidad corresponde a la post-producción. Aprenderemos sobre los diferentes procesos que se aplican al sonido para llevarlo al lugar deseado, comenzando con un enfoque teórico, para después aplicar los conocimientos aprendidos en un caso real, donde veremos el paso a paso desde el comienzo hasta el final de una mezcla.

Una vez finalizada la mezcla, llegamos al último paso de la producción, el mastering. Vamos a masterizar una canción desde principio a fin, cumpliendo con los estándares que se esperan de una canción para ser distribuida en plataformas digitales.
Hoy en día, hay muchas posibilidades de distribución para el artista independiente. Entre tantas opciones, es difícil tomar las mejores decisiones, por ende vamos analizarlas en la clase y explicar cuales son los parámetros mas relevantes, como también tips de marketing que fuimos aprendiendo a lo largo de los años.

Bonus track: Una vez que la canción esta publicada, es muy importante hacer un seguimiento de los datos de nuestros oyentes y reproducciones. Vamos a dedicar la última parte del curso a compartir consejos que surgen de nuestra experiencia distribuyendo música en distintos medios. Hablaremos sobre playlist, algorítmos, y proyección de crecimiento.